Klesdesign - DIY tegninger

Hver jente vil forstå hvordan man tegner vakre kjoler. De som vet hvordan man tegner utsøkte antrekk på papir, kan føle seg som ekte motedesignere og skape design av kjoler. Tegninger vil hjelpe til med å lage eksklusive klær. Du kan hente inspirasjon til dette ved å studere kreasjonene til moderne motedesignere eller antrekkene til middelalderske damer. Eller kanskje du likte ideen om en filmheltkjole eller en moteriktig nabo? Du kan lære å tegne som voksen. Med våre tips i denne artikkelen kan du håndtere dette.

til innhold ↑

Vi satte målet riktig

Først av alt, bestem deg for hvilken anledning og for hvem det viste antrekket vil være:

• Velg mer beskjedne og lukkede kjoler for kvinner i elegant alder, og åpne modeller vil passe unge jenter.
• For hverdagsklær er klær i et enkelt snitt med minimum dekorative smykker passende.
• Men bryllupsantrekket kjennetegnes vanligvis av en snøhvit farge og en frodig stil.

til innhold ↑

Nødvendige materialer

For å tegne vakre kjoler med blyant, trenger du følgende materialer:

• Blyanter. Godt skjerpede blyanter med ulik hardhet er påkrevd.
• Eraser. Ikke spar penger og få et verktøy av høy kvalitet slik at det tørker ut blyantlinjer i stedet for å smøre dem.
• Paper. Det er bedre å bruke medium kornet papir - det er en glede å jobbe med det, det er behagelig å ta på.
• En tynn pinne eller en liten kjegle vridd ut av papiret. Disse varene er nødvendige for sliping av slag i prosessen med å oppnå den nødvendige monotone fargen.
• Flerfargede blyanter. Hvis du vil portrettere en modell i farger, kan du fylle ut disse verktøyene.

til innhold ↑

Arbeidstrinn

Det er faktisk ikke veldig vanskelig å fremstille klær når det er mulig å trekke dem fra naturen. I dette tilfellet kan du undersøke og vurdere alle detaljer i modellen.

Situasjonen er mer komplisert hvis kjolen ikke er tilgjengelig. Du må bruke Internett for å finne de nødvendige klærne. Det beste av alt, hvis du kan vurdere og studere modellen fra forskjellige vinkler.

Kom i gang, husk at absolutt alle gjenstander (dyr, møbler, klær, fenomener) er representert ved hjelp av enkle geometriske former:

• torg;
• sirkler;
• trekanter.

Disse figurene er med på å skape den nødvendige formen som kunstneren ser eller representerer. For eksempel når kunstneren portretterer et stort hus, bruker kunstneren mange rektangulære og firkantede figurer, som han legger ut helhetsbildet, og forenkler dermed arbeidet. Dette prinsippet bør følges og skape design av kjoler.

Blyanttegninger lages i trinn:

• Først må du lage skisser. Det er bedre å ikke lage dem med store streker, da tykke linjer vil være veldig vanskelige å tørke, noe som kan skade det generelle utseendet på bildet.
• Hovedarbeidet. Først av alt, må du merke papiret. Dette trinnet vil hjelpe deg å se hvor den fremtidige tegningen vil bli plassert.

Viktig! Ved å dele arket i to deler, i hver av dem kan du skildre et annet perspektiv av en kjole eller to helt forskjellige modeller.

• Konturbildet av modellen. Den består av et lite antall knapt merkbare tynne linjer.
• Arbeid med detaljene i modellen.Når du har konturene av kjolen på et papirark, tegnes detaljene til den øvre delen av modellen, og deretter den nedre.

Viktig! Hvis kjolen har en ganske åpen topp, ikke gjør skjørtet for kort, ellers vil klærne se vulgære ut.

• Tørket forsiktig av unødvendige linjer som var med på å skildre tingen.
• Arbeid med dekorative elementer - buer, blomster, tog, belte, etc.
• Å fargelegge den malte modellen.

Dette er et generelt, ikke detaljert, bildedesignskjema for kjoler. Det kan lages tegninger for ethvert produkt ved å bruke noen funksjoner for hver type.

til innhold ↑

Vi tegner en brudekjole

Ved første øyekast ser det ut til at det er veldig vanskelig å tegne en vakker kjole med blyant. Dette er ikke slik. La oss se på hvordan du skildrer den tilsynelatende vanskeligste - en brudekjole. Prøv å lage et bryllupsantrekk på papir for deg selv. Sikkert, du kjenner stilen, lengden og fargen.

Stadier av å lage en brudekjole:

• Tegn hovedkonturene av en kvinnelig figur. Bruk en hard blyant, uten å trykke på papiret, påføre litt merkbare, tynne streker, hvis unøyaktigheter som i fremtiden lett kan fjernes. Ingen grunn til å tegne alle de små detaljene. I midten øverst, tegne en oval av ansiktet, tegne glatte linjer i nakken og skuldrene, tegne hendene. Skisse alle kroppsdeler. Det er nødvendig å skildre ben i kort avstand fra hverandre.
• Neste trinn er å velge stil på fremtidens antrekk. Brudekjoler er lange, korte, frodige eller ikke. De viktigste stilene med kjoler til bruden: ballkjole, puritan, carmen, romantisk, barokk og etnisk.

Viktig! Den praktfulle ballkjolen har en tett, utstyrt topp med klare linjer og et fluffy bjelleformet skjørt som starter i midjen.

• Antrekket til bruden kan også ha en rett silhuett - et slikt kutt demonstrerer hver bøyning, veldig godt tilpasset figuren. Kjoler i gresk stil tilhører også den direkte stilen, de har en høy midje, skjørtet er laget av vakkert flytende materiale. Produkter av denne stilen er sydd av lette stoffer.
• Etter å ha bestemt seg for de stilige, tynne, knapt merkbare linjene, tegnes konturen til det fremtidige produktet.

Viktig! I følge moderne motetrender trenger ikke brudens bryllupsantrekk være langt. Derfor kan du trygt lage et kort klesdesign. Bilder kan alltid rettes.

• Bryllupsantrekk har ikke alltid ermer, de kan erstattes med elegante hansker.
• Halsen. Det vanskeligste øyeblikket, ettersom det har et stort antall alternativer. Du kan lage en firkantet eller oval halsringning, med eller uten stropper osv. Kanskje vil du like alternativet når halsringningen er skjult under et vakkert blondestoff.

Viktig! Når du tenker gjennom frisyren, vil harmonisk skildre løst hår for en kjole med åpen topp. For en lukket topp er en vakker og elegant hai, der krøller vil bli samlet, mer egnet.

• Tegnede små ting. Ofte er toppen av brudens brudekjole dekorert med steiner, perler, krystaller osv. Ved hjelp av disse smykkene kan du lage et spesifikt mønster eller bruke deres kaotiske plassering. Bruk en middels hard blyant til å tegne. Blonder som kan dekke halvparten av antrekket, skal tegnes med en hard blyant. I prinsessekjolen skal midjen virke mye tynnere enn skjørtet, som den skal mørkere sidene for. For å gjøre dette, bruk en myk blyant og en papirkonus som skygger skisselinjene.
• Avslutningsvis må du tørke forsiktig av hjelpelinjene og gjøre de viktigste mer dristige. Du kan også fjerne linjene i brystet og bena, myke opp haken. Hovedgrensene til kjolen og linjene, som er dekorasjoner, må også fremheves.

Viktig! Kveldskjoler kan lages etter samme prinsipp.

til innhold ↑

Tegn en jente i bevegelse

Noen ganger er ikke et statisk bilde av modellen.Hvis du vil formidle hvordan et skjørt flagrer i vinden, kan du for eksempel tegne en dansende jente. Se for deg at en jente er en halv sving, med hendene bak hodet og lett bøyd.

Arbeidet består av følgende trinn:

1. Først er basen på skjørtet markert med en tynn linje, deretter blir den øvre delen målt ut, begge deler er forsiktig forbundet med tynne linjer.
2. Ryggraden trekkes. Det er nødvendig å måle hvor hodet til den dansende jenta vil være, tegne en oval av ansiktet med en jevn linje av haken. Under hodet er det skjematisk avbildet en byste i form av to sirkler. Vi tegner den høyre hånden opp, og den venstre - lekende titt bak hodet. Hendene og hovedfugene vises i små sirkler.
3. Studie av konturene i ansiktet og håret.
4. Bilde av en buet linje på ryggen, tegning av bagasjerommet, armer og ben. Et fremre ben vil se veldig imponerende ut.
5. De viktigste konturene er skissert med en myk blyant.
6. Noen få folder på skjørtet er lagt til.
7. Studien av alle de små detaljene i antrekket.
8. Transformering av hår til en vakker frisyre, du kan dekorere det med en blomst.
9. En vakker kjole med blyant er nesten klar. Det gjensto å gi figuren av volumet lysstrøk, for å skygge de indre brettene i skjørtet, slik at de ytre brettene ble lette. Overkroppen er skyggelagt med subtile små slag.

til innhold ↑

Bildet av jenter i kjoler fra 1700-tallet

Å tegne kjoler fra 1700-tallet er ikke veldig vanskelig. Finn ditt favoritt kjole design i litteraturen eller på Internett. Tegningene er utført etter en grundig undersøkelse av alle slags klærdetaljer. På den tiden var kvinneklær dekorert med ruffles og lykter. Stoffet ble brukt fløyel, innlegg av blonder og satengbånd ble brukt. Arbeidet med bildet kan ta mye tid.

Faser av arbeidet med tegningen:

• Studien av konturene av antrekket og figuren.

Viktig! For å få et proporsjonalt bilde, er det nødvendig å ta hensyn til at en person er 7-8 mål høy.

• Tegning flounces og bretter på et skjørt.
• Bilde av toppen av antrekket. Ermene på kjoler fra denne perioden må være i form av lommelykter.
• Det er aktuelt å skildre en hatt. Det kan være enten en liten pent lue eller en elegant hatt med stort randen.
• Tegn nøye detaljer som blonder, folder og ruffles. Mote klær fra den tiden inneholdt et stort antall av dem, så du bør være tålmodig.
• Gi et bilde av volum ved hjelp av skygger. Bestem hvor lyset kommer fra, og bruk øyeblikkelig skyggene fra antrekkets små detaljer.
• Tegn hver brett av antrekket. Brettene og shuttlocks skal være tent, og fragmentene under dem vil være de mørkeste.
• Tegn forsiktig et stort antall blonderinnsatser i henhold til deres struktur.
• Sirkle hovedlinjene i bildet med en myk blyant - dette vil gi bildet uttrykksevne og kontrast.
• Tegning av alle de små funksjonene i ansiktet, hatten og frisyren.

Viktig! Å fremstille en dame i en sommerkjole, er det aktuelt å legge en vifte i hendene.

til innhold ↑

Figurantrekk til en dukke

Jentenes favoritt leketøy er Barbie-dukken, som de vil se i alle slags antrekk. Du kan tegne vakre kjoler med blyant til Barbie på to måter. Det første alternativet, når tegningen begynner med hodet, blir godt vurdert ovenfor. Det andre alternativet innebærer å begynne å lage et bilde av kjolen nedenfra.

Stadier av arbeidet med bildet:

1. Bunnen av kjolen er tegnet, for eksempel et vakkert fluffy skjørt. Detaljer er ikke utarbeidet, men bare en knapt merkbar skisse er laget. Formen på skjørtet skal være semi-oval.
2. Toppen av antrekket er avbildet. Vær omgående oppmerksom på dukkens midje, og trekk deretter toppen.
3. Tegn silhuetten av dukken, med brystet og nakken.
4. Tegn ansiktet oval og tegnet håret.
5. Deretter bør du tegne hendene slik at de berører toppen av skjørtet, og lengden er litt under hoftenes linje.
6. Bildesko som kikker ut fra kjolen.
7. Tren frem de små detaljene i antrekket - bretter på kjolen, smykker.
8. Legg eventuelt armbånd i dukkenes hender og et anheng i nakken.
9. Tegn Barbies ansikt og fingre, legg til volumet i håret.

til innhold ↑

Lageropptak

De viktigste stadiene for å tegne vakre kjoler med blyant, omtalt i dette materialet, kan brukes til å lage nesten alle design av kjoler. tegninger kan brukes til å modellere eksklusive klær til deg selv eller dine venner. Vær tålmodig, samle tankene dine og begynn å skape!